你真的了解中国摇滚吗？
摇滚乐，作为世界上影响力最大的音乐类型之一，从诞生之初到现在，它也总是备受关注和热爱。摇滚乐起源于20世纪40年代末期的美国，因其有力强烈的节奏受到了广大青少年的推崇，在1960年和1970年迅速走红，成为时尚浪潮。
“猫王”埃尔维斯·普雷斯利
80年代初，摇滚乐传入中国。当时的中国处于改革开放时期，大量的外来文化涌入，使摇滚乐在中国也有了一席之地，也正式开启了中国摇滚的历史篇章。
中国第一个摇滚乐队
很多人以为崔健创立了中国第一个摇滚乐队，但实际上中国第一个摇滚乐队可不是从崔健开始，真正意义上中国第一个摇滚乐队叫“万里马王乐队”。
当时乐队主要是唱披头士和保罗西蒙的歌，摇滚重金属已经在英国很普及了，可是在中国却是十分稀缺，“万里马王”的出现使很多人见识到了这种新的音乐形式，在当时也引起了不小的躁动。当时英国BBC还有报道，称“没想到中国居然也有摇滚乐”。
所以我们大家要记住，中国第一支摇滚乐队诞生是1979年，名字叫“万里马王乐队“。
“摇滚教父”崔健
“万里马王乐队”毕竟也是小众，过一阵子之后也就销声匿迹，无人追捧了，真正将摇滚带到大众视线并让大众接受的，就是大家熟知的“摇滚教父”崔健。
1986年，工人体育馆，百名歌星演唱会，打扮另类的崔健演唱了《一无所有》，一嗓子将所有人都喊傻了，人们彻底被这种音乐折服了，这一年也被大众称为中国摇滚的元年。当时的社会没有人会过多地谈到自我，也没有人敢表达自我。崔健彻底将自己唱了出来，就像《假行僧》当中的歌词：
我要从南走到北 我还要从白走到黑
我要人们都看到我 但不知道我是谁
假如你看我有点累 就请你给我倒碗水
假如你已经爱上我 就请你吻我的嘴
四句歌词包含9个"我“，让人们知道个人在世界中是独立的。”我“有自己的感受，“我”有自己的不满，“我”更可以随便释放自己的个性。可以说崔健在中国乐坛的影响和地位是没有几个人能比的，他的歌曲更是影响了后来许许多多优质的音乐创作人。
中国摇滚乐巅峰--香港红磡演唱会
崔健的爆火之后，跟随其后就有一大批的摇滚乐队相继涌出。到上世纪90年代初期的时候，全国大致有将近上千支摇滚乐队，其中就有黑豹，唐朝，眼镜蛇，呼吸等广为人知的乐队。其中还有唱摇滚的个人代表，窦唯，张楚，何勇，当时张培仁看到如此富有才气的三个年轻人，他便与贾敏恕一起，将三人签约到魔岩唱片，于是，“魔岩三杰”诞生了。
1994年12月，香港红磡体育馆，魔岩三杰演唱会。当时的香港金融风暴还停留在蝴蝶的翅膀上，乐坛里最火的是“四大天王”。演唱会之前记者采访何勇，何勇说“香港只有娱乐没有音乐，四大天王里，除了张学友是个唱歌的，剩下那仨都小丑”。这话引起“四大天王”粉丝的强烈不满，于是乎演唱当天现场来了很多人，有的人是想看看大陆摇滚到底什么样，还有很多人人就是来找茬，你要唱不好我直接砸场子的那种。为此三人还立下遗嘱：演唱会期间如有不测，将所有费用捐给慈善机构，这也是为数不多的，在红磡开演唱会还得写遗嘱的。
演唱会真正开始后，窦唯开场，接着是张楚，最后是何勇。没想到窦唯和张楚唱完后，底下人疯了，香港人识货，真正好的东西他们欣赏得来。这时候何勇上台心里有底了，一连唱了几个激情的歌，唱到《非洲梦》的时候，他说：“送给香港的所有朋友一个圣诞礼物，别管来的还是没来的，也包括四大天王，愿你们过好圣诞节”。大陆音乐是真的长了一次脸，香港红磡演唱会也代表着大陆摇滚乐的巅峰。
不一样的温暖摇滚
毕竟摇滚是小众的，它所倡导的价值观往往体现在叛逆，这与主流价值观是大相径庭的。90年代中后期时，中国改革开放进入深水期以后，中国的市场经济蓬勃发展以后，更多的人开始向金钱名和利靠拢的时候，摇滚乐开始走下坡路。声嘶力竭的摇滚乐开始转变，变得向生活靠近，这时候出现了两位极具代表性的人物——郑钧，许巍。
有人说郑钧和许巍也算摇滚吗？算！他们是轻摇滚，不再是以前的歇斯底里，而是表达自己的一种生活体会。
郑钧大家都熟悉，代表作《回到拉萨》《灰姑娘》《赤裸裸》等，郑钧创作摇滚乐就是根据自己的亲身经历去创作，唱出自己的心声，表达自己的情绪，郑钧让摇滚变得更加个性化。许巍与郑钧类似，但是许巍扎根要比郑钧更加深，受的苦也比郑钧多，因为迅速成名，收获巨大金钱和名利很容易被冲昏头脑，到最后患上抑郁症，幸好圈里还有一些知心朋友，才把他从抑郁症里拉了出来。“重生”的许巍又开始了创作，后来的歌曲大家也都耳熟能详，如《蓝莲花》《曾经的你》《故乡》等。
以郑钧许巍为代表的这个轻摇滚时代，不再像以前的摇滚乐那么激烈，它跟世界的态度也从原来的不合作有所改变。通过摇滚乐，我传达的是我个人的情绪，我完善的不是整个世界，是完善的我自己。
“乐坛半壁江山”汪峰
摇滚乐在中国生存的确很难，红极一时的魔岩三杰也早已不复存在，何勇在接受采访的时候说出了那句经典的话：“张楚死了，何勇疯了，窦唯成仙了”。
其实这件事本身就是矛盾的，摇滚乐要想始终保持愤怒的情绪，那么他跟世界一定是不合作，说白了就是经济条件不能太优越，那他如果主动追逐名利，他就脱离了摇滚精神。这里不得不提的有一个人，这个人就是汪峰。
汪峰是正儿八经的科班出身，小的时候就在中央音乐学院附小附中学习，后来考入中央音乐学院。大学时候组建乐队，因为中央音乐学院门牌号是鲍家街43号，所以他们乐队取名就叫“鲍家街43号”。当时乐队拒绝一切商演和走穴，坚持自己的创作，很纯粹地在玩儿摇滚。可是乐队也得吃饭啊，最后还是扛不住了，后来有公司看上了汪峰，主动找到他，商量签约，但前提条件是只签汪峰一人，汪峰思考来思考去，决定单飞。汪峰是个聪明人，单飞后的他把摇滚的一些元素与通俗音乐融合一起，创作了一些励志歌，积极向上，没有叛逆，商演也一度非常火，可是离摇滚也越来越远。
汪峰的做法不是不对，毕竟人不为己，天诛地灭，何况只是追求更优质的生活，这本身没有任何错，可如果还是披着摇滚外衣，说自己是摇滚歌手就真有点说不过去了。
很多人说中国摇滚已经“死”了，其实他们脑子还是停在当初那些鼎盛的年代，中国摇滚一直都在，一大堆的年轻人也都在为这件事努力，我相信总有一天，那个纯粹的中国摇滚还是会出现在大众的眼前。
